DETRAS: Disfrute y Reflexión o viceversa por Monica Berman

¨Detrás¨ Disfrute y reflexión o viceversa.

“Detrás” es un término necesariamente relacional. ¿Detrás de qué? ¿qué es lo que hay delante? La construcción espacial, literal o figurada, es un elemento vinculado con el concepto.
Y la propuesta que llevan adelante los integrantes de Detrás, pone en primer plano la cuestión espacial. Un espacio a ser recorrido de modo diverso, de puntillas, corriendo, a los empujones; un atravesar las diagonales, una instancia de detención en las diferentes columnas, el aparecer y desaparecer del campo de visión, un quedarse relativamente quieto y enmarcado.
Como si fuera poco, trasladarán a los espectadores y luego los volverán a su lugar de origen (en un juego temporal, además de espacial).
El relato nos plantea una familia que ha perdido al padre-capitán y las que quedan, séquito de mujeres: esposa, ama de llaves, hijas, monjas invitadas, rodean al único varón que atraviesa el espacio con la intención de colgar una soga para ahorcarse. Claro que en la vida desarreglada y ajetreada de este clan aparece un personaje que “no comparte idioma” y que provocará una serie de cambios en la extrañísima rutina familiar. Ah, y además dos personajes entre torpones y peligrosos rodean la escasa calma del lugar.
Así contado parecería una obra de tinte realista, con la impronta de la angustia ante la ausencia del padre. Lejos de semejante planteo, el humor, el juego corporal, la hipérbole verbal y física, ciertas reiteraciones, los estereotipos evidenciados y quebrados, convierten a Detrás en una propuesta sumamente interesante para reflexionar sobre la actuación, el espacio, la dramaturgia, las convenciones y las desatenciones (hay que escuchar a la madre diciéndole al hijo que se siente, que después ella lo ayuda) y además para disfrutar a pleno.
Si se piensa en el marco en el que se inscribe la propuesta, sumado a un cuidadoso trabajo de dirección de Marcelo Savignone, detrás hay un aprendizaje, una serie de vínculos. Delante, una carrera promisoria para cada uno de estos actores.

Mónica Berman

PROXIMAMENTE

DETRÁS EN CIUDAD CULTURAL KONEX 

Critica Teatral : LA VOZ JOVEN por Melisa Schwartz



Desterremos una idea: la de que para ser culto hay que sufrir. Arranquemos de cuajo la noción de que un intelectual es un señor de gesto adusto que sabe dónde poner las comas, carraspea antes de hablar y no cuenta chistes en los velorios. Aunque Ud. no lo crea, ilustrado lector, existen aún esas personas que creen que ver la filmografía completa de Wenders  de corrido lo hace a uno una persona mejor, o al menos, más sesuda. Ese espectador que es plaga en los festivales. ¡Esos documentales eternos sobre el cultivo de la alcaparra! ¡Esos primerísimos planos de una gota de lluvia cayendo durante tres minutos! ¡Horas y horas de soporíferos vernissages que lo único que hacen no es sino ponerle a uno más cara de… intelectual! La nada misma. Es hora de que acabemos con el descrédito de la alegría. Si de algo ha de servir la internet es para defender causas justas.
Y si acaso se cruzare Ud., querido lector, con una de esas personas, o si Ud. mismo es una de ellas, le recomiendo que se tome el ignoto subte H -existe, se lo aseguro, no es un mito, doy fe-, se acerque hasta la sede del IUNA de la calle Venezuela, casi esquina Jujuy y sin más dilación se zambulla en el estrambótico mundo de “Detrás”, la obra de teatro que los alumnos de la Licenciatura en Actuación del Departamento de Artes Dramáticas prepararon como proyecto de graduación en el 2010, bajo la dirección de Marcelo Savignone.
La historia es sencilla. Una familia, tras la muerte del padre, se aferra a lo poco que tienen de él: una prótesis. Una madre, siete hermanas, un hermano con tendencias suicidas, dos monjas, dos malhechores, un viajero, una institutriz, y un cuadro que habla y provoca fantasías eróticas constituyen el variopinto elenco de esta pequeña gran obra. Con algo del teatro del absurdo y mucho del pastiche posmoderno, “Detrás” construye un mundo surreal y simpático. Con pocos recursos y muchísima energía, la obra mezcla elementos del slapstick humor, del suspense, del musical, y hasta me atrevería a arriesgar, algunos pequeños destellos que remiten a la commedia dell’arte, en los tics repetitivos que afectan a cada uno de los personajes, aunque aquí no haya improvisación. Se da el fenómeno extraño de que algunos personajes hablan un idioma que parece italiano y no lo es, otros hablan un inglés que todos entendemos aunque no entendamos y otros en español, sin que entendamos de qué hablan. En esta suerte de cocoliche de idiomas y estilos, reside el encanto de esta pieza.
Mención aparte merece el uso de la música, y el muy buen aprovechamiento del espacio. “Detrás” es de esas obras que hacen de sus carencias virtudes y que, frente a la escasez de recursos, derrochan imaginación.
Alegría. Encontrar estas pequeñas gemas es lo que hace que uno se reconcilie con el mundo de la cultura. Aunque por delante el camino esté sembrado de falsas ilusiones, alcaparras y vernissages.Critica Teatral : LA VOZ JOVEN por Melisa Schwartz

CRITICUNDER: POR MATIAS TIMPANI

Por: Matías Timpani (Colaborador)

Calificación: ★★★★★ 

Una familia constituida principalmente por mujeres resecas, “atrofiadas”, sino desviadas emocionalmente en alguna zona de su ánima, reflejan varios juegos: Por un lado la relación “hombre/mujer”, en donde el hermano varón está en notorias desventajas frente a una matriarca que encuentra el ordenamiento de su poder con el ama de llaves (siempre desafiante, hiperbólica) que reorganiza los cuerpos, casi con el mandato que Bernarda Alba impondría a sus hijas, dicha relación, aparece más que jerarquizada, allí, donde domina siempre la mujer por el número y las presencias femeninas, lo que se destaca, es la diferencia. Lo no dicho, lo postergado, y cierto nivel de ausencia emocional.                                      
“El hombre”, ése padre-capitán que distinguía en otro tiempo a la familia, se ha perdido ¿pudiera ser la obra leída como símbolo de una sociedad patriarcal en decadencia? Ya nadie puede ocupar ése lugar, ni siquiera los hombres que vienen desde el afuera, el uno codiciado por varias de las hermanas, extranjero y seductor, tendrá un rol fundamental en la construcción de la trama, pero también, en el juego que se hace respecto de los otros dos personajes masculinos. De uno de ellos vale destacar una notable destreza física, que merece ser mencionada por el tiempo en que es sostenida como atracción o prueba acrobática, sobre una de las columnas que delimitan el espacio.
Es notorio que la obra trabaja con el lenguaje del cómic (sobre todo en lo referente a este último par de personajes) pero refiere más fuertemente a los códigos del cine, los desplazamientos sobre un espacio que se amplifica por el trazado de los cuerpos, se achica o se agranda como si uno tuviera una especie de “zoom” a mano, desde una cámara que no es otra cosa que el espacio por su excelente tratamiento en focos y fondos, y además, por el juego entre apagado/encendido que cambia los cuadros como en los comienzos de la fotografía, y el cine, a partir de aquella secuenciado. Aquí lo plástico remite al montaje fílmico.
Otro de los juegos valiosos de la obra de M. Savignone, es lo humorístico atravesando todo un mundo en profusa extinción (se podría argumentar qué hay “detrás” en varios sentidos) me limito a mencionar la transmutación que abre el paso de la comedia a una intercalación con la tragedia, de un mundo (aún fallecido el patriarca) de mujeres machistas, añejo y desvencijado, pero que también pudiera inscribirse como la metonimia del peor de los fascismos, y esto, luego de habernos reído tanto.

DETRAS

DETRAS es una creación colectiva basada en el desarrollo y la utilización del espacio como soporte dramático. Una familia tras la muerte del Padre-Capitán trata de aferrars a una prótesis que los ayuda a mantenerse unidos. Detrás de la prótesis, detrás de la familia, detrás de los que llegan, detrás de la obra.

Concepción y Dirección: Marcelo Savignone


 Elenco: Natalia Cavallaro, Cesira Coniglio, Mariana Estensoro, Santiago Ferreria, Laura Gubinelli, Andrea Guerrieri, Marcelo La Casa, Bárbara Lier, Selva Lione, Gisela Longo, Federico Ottone, Lucas Papa, Natalia Porión, Belen Robaina, Maria Viau, Micaela Viviani, Guillermina de Zabaleta

Ficha Técnica:
Asistencia de dirección: Luciano Cohen
Entrenamiento físico: Verónica Belloni
Colaboración coreográfica: Juan Martín Fernandez
Diseño de luces: Lucas Orchessi- Alfonsina Stivelman
Video: Federico Ottone- Belen Robaina
Escenografía: Laura Gubinelli, Bárbara Lier, Micaela Viviani, Andrea Guerrieri
Vestuario: Detrás- Guillermina de Zabaleta
Asesoramiento en vestuario: Lucila Fiorenza
Diseño gráfico: Eduardo Cavallaro- Lucas Papa
Fotografía: Pablo LLoret
Operación técnica: Héctor Zanollo

Agradecimientos:
Lina Boselli, Camilo Antolini, Ana Busch, Emilio Muñoz, Flia Lione, Ma Rosa Iñigo, Alejandro Vain y señora, Andrés Sanchez, Susana Larrosa, Sandra Paola y a todos los que nos regalaron alfombras





DETRAS - Sinopsis-


El Capitán ha muerto. Dejando a toda su familia hundida en la tristeza, movilizados por la perdida paterna. Amanda, la madre, atesora desmesuradamente una Bota que, junto a su clásico sobretodo es todo lo que queda del difunto. La casa de luto es habitada por 7 hijas mujeres, un hijo varón, Antonia (la nodriza) y Constanza, su hija, fruto de una historia de amor prohibida con el Capitán. Dos hombres acechan la casa con intenciones desconocidas, y la rutina se ve interrumpida por la llegada de un extranjero misterioso. Todos estos movimientos son observados por la Madre del capitán, desde un retrato, velando por defender la integridad de su familia. El vacío que el Capitán ha dejado es enorme, y Amanda trata de llenarlo acercándose a la religión, acudiendo a dos Novicias que mediante un viaje espiritual traen el alma del Capitán para comunicarse con la familia, y prevenirla de posibles peligros.